Vase à anse en céramique émaillée par Marcel Guillot – décor scarifié, vers 1950

Ce grand vase à anse signé Marcel Guillot incarne une voie singulière de la céramique française des années 1950, à la croisée du décor savant et de la forme utilitaire.

L’anse fermée, massive et intégrée, confère à la pièce une présence sculpturale rare dans les arts du feu de l’après-guerre. Mais c’est dans le travail de surface que s’exprime toute la richesse du geste de Guillot : un décor scarifié en bandes rythmées, fait de trames croisées, de motifs gravés presque abstraits, révélés sous une palette d’émaux satinés – vert mousse, brun profond, blancs crayeux. Ces effets, obtenus par superpositions et incisions, rappellent certaines recherches menées alors par des figures comme Jacques Blin, André Aleth Masson ou Jean Derval, mais Guillot s’en distingue par un langage plus graphique et un rapport plus frontal à la forme.

Dans les années 1950, alors que la céramique française cherche à s’émanciper des ornements hérités du XIXe siècle, Guillot, formé à l’École des Arts appliqués de Paris, développe un vocabulaire plastique où le décor devient un champ d’exploration autonome. Ni austère comme les grès de La Borne, ni ornemental comme les productions méridionales, sa céramique explore un entre-deux exigeant : formes contenues, rythmes visuels et textures franches.

Ce vase – utilitaire par sa structure, mais pensé comme un objet de langage – témoigne de cette ambition moderniste.